| 12 янв 2018 — 20:23 PT
Я регулярно замедляю видеоматериалы при редактировании в Final Cut Pro X. Замедленное видео может использоваться для придания драматического эффекта, лучшего выделения определенной области сцены или просто для сглаживания вашего видеоряда. В этом практическом видеоуроке я покажу, как улучшить замедленное видео в Final Cut Pro, используя некоторые встроенные инструменты приложения.
Если вы еще этого не сделали, я рекомендую обновить Final Cut Pro до последней версии — 10.4. Последняя версия включает различные улучшения, в том числе одно, напрямую связанное с производительностью замедленного видео. Обязательно посмотрите наш полный обзор Final Cut Pro 10.4 в нашем практическом руководстве.
Основы замедления
При съемке материалов, которые вы планируете замедлять в постпродакшене, лучше всего снимать с максимально возможной частотой кадров. Более высокая частота кадров обеспечивает более плавное замедление, чем более низкая. Тем не менее, не всегда возможно предвидеть, когда вам понадобится замедлить видео во время съемки.
Я обычно снимаю большинство своих видео в 24p (к неудовольствию некоторых зрителей), поэтому у меня не так часто появляется возможность регулярно работать с видео с высокой частотой кадров (60p или выше). Если возможно, снимайте материалы, которые вы хотите замедлить, с более высокой частотой кадров для более естественного эффекта замедления. Дело в том, что я в основном использую эффекты замедления, чтобы сгладить движения при использовании штатива, когда я спешу.
Видеообзор
Подпишитесь на 9to5Mac на YouTube, чтобы получать больше видео
Как замедлить видео в таймлайне Final Cut Pro X
Самый простой способ замедлить видео в таймлайне Final Cut Pro X — выбрать клип и нажать кнопку Ретроспектива. Оттуда вы увидите несколько опций в разделе Замедление, включая 50%, 25% и 10%. Чем ниже число, тем медленнее будет ваш видеоряд.
Вы также можете применять пользовательские значения ретроспективы к своим клипам, выбрав опцию Пользовательская в меню Ретроспективы. Значение более 100% приведет к ускоренному клипу, а значение менее 100% — к замедленному клипу.
Для целей этого урока мы будем придерживаться стандартных опций замедления 50%, 25% и 10%. После выбора значения вы заметите, что выбранный клип становится длиннее на таймлайне, потому что его длина увеличивается по мере замедления видео. Обратное верно для ускоренных видео.
При воспроизведении замедленного клипа вы можете заметить, что воспроизведение прерывистое даже после рендеринга. Многое будет зависеть от частоты кадров видео, используемого на таймлайне. Если проект установлен на 30p, а замедляемый материал — 60p, то замедленное воспроизведение будет более плавным, чем если бы материал был 30p. Чем выше частота кадров исходного материала, тем плавнее будет ваше замедление при использовании инструментов ретроспективы в Final Cut Pro X.
Использование опций качества видео для улучшения замедления
Хотя iPhone может снимать замедленное видео с впечатляющей частотой 240 кадров в секунду в Full HD, не все хотят использовать смартфон для своих видео или имеют доступ к камере, способной снимать с такой высокой частотой кадров. А что, если вы хотите добавить замедление в проект 4K? Большинство доступных камер на рынке, за исключением Panasonic GH5, имеют ограничения по частоте кадров 4K.
К счастью, есть несколько способов сгладить замедленное видео, используя встроенные инструменты качества видео Final Cut Pro X. Первый метод называется Смешивание кадров (Frame Blending), и его можно найти в разделе Ретроспектива → Качество видео в Final Cut Pro X.
Смешивание кадров создает новые промежуточные кадры, каждый из которых является композицией двух соседних кадров, чтобы уменьшить прерывистость, связанную с дублированием кадров, необходимых для замедления видео. По сути, это использование эффекта смешивания для растягивания видеоряда таким образом, чтобы он выглядел более естественным и менее дрожащим. Учитывая это, я считаю, что Смешивание кадров лучше подходит для небольших эффектов замедления, то есть 50% или выше. Когда вы начинаете растягивать сильнее, Смешивание кадров может начать разрушаться.
Второй метод называется Оптический поток (Optical Flow). По словам Apple:
Оптический поток добавляет промежуточные кадры, используя алгоритм оптического потока, который анализирует клип, чтобы определить направление движения пикселей, а затем рисует части новых кадров на основе анализа оптического потока
Примечательно, что Оптический поток был обновлен в Final Cut Pro 10.4 для использования преимуществ Metal 2. И Оптический поток, и Смешивание кадров требуют рендеринга.
Я считаю, что для более интенсивных попыток замедления Оптический поток — лучший эффект. Однако имейте в виду, что для определенных типов движений ни один из этих вариантов не является заменой исходного материала с высокой частотой кадров. В целом, чем быстрее движутся объекты в кадре, тем сложнее применить к видео ряду эффекты интерполяции кадров.
Другими словами, как Смешивание кадров, так и Оптический поток могут привести к тому, что ваш видео ряд будет выглядеть странно, если применять их не в идеальном сценарии. Я считаю, что эти видеоэффекты лучше всего работают с простыми движениями штатива (медленные панорамы, наклоны и перемещения по вертикали). Когда в кадре много быстро движущихся объектов, могут возникнуть проблемы.
Заключение
В заключение, лучше всего снимать видео с высокой частотой кадров, если вы знаете, что вам нужно будет замедлить этот материал на постобработке, особенно если он включает в себя быстро движущиеся объекты на разных фокусных плоскостях. Тем не менее, то, что вы не снимали с более высокой частотой кадров, не обязательно сводит на нет ваши попытки замедления. Final Cut Pro X имеет несколько инструментов, которые позволяют добиться убедительного замедления в зависимости от материала и задействованных факторов.
Это только начало серии учебных пособий, запланированных для обсуждения советов и приемов замедления в Final Cut Pro X. Следите за обновлениями в будущих публикациях. А пока, пожалуйста, поделитесь своими советами и наблюдениями в разделе комментариев ниже.