| 31 мая 2018 г. — 8:23 PT
На этой неделе тысячи разработчиков со всего мира прибудут в Сан-Хосе на ежегодную конференцию Apple Worldwide Developers Conference. Помимо докладов и семинаров, эта неделя исторически предоставляла многим участникам возможность исследовать интересные города залива с их собственной точки зрения. Вдохновленная тем же уникальным ландшафтом и архитектурой, одна художница использовала творческие инструменты Apple, чтобы запечатлеть Кремниевую долину такой, какой она ее видит.
Нина Хащина — иллюстратор и графический дизайнер, живущая в районе залива. Ее работы охватывают широкий спектр творческих медиа — от дизайна логотипов и фирменного стиля до редакционных иллюстраций и детских книг. Этой весной она даже проводила воркшопы для Urban Sketchers в Стэнфордском университете.
Решение задокументировать район залива было принято не по запросу клиента, а по личной инициативе. Создав несколько миниатюрных картин в Маунтин-Вью во время встречи Urban Sketchers, Хащина решила дать серии название и цель: 100 видов Кремниевой долины. Нина объяснила мне, что каждая картина написана на месте гуашью — краской, схожей по применению с акварелью, но более непрозрачной.
Лос-Альтос (слева) и Саннивейл (справа)
Работая в сфере графического дизайна, Хащина также активно пользуется компьютерами Mac, iPad и iPhone. Хотя серия «Виды Кремниевой долины» выполнена с использованием физических красок и кистей, творческие инструменты Apple сыграли в ней неотъемлемую роль, говорит она.
Работы Нины часто начинаются на ее iPad Pro, где она подбирает несколько различных композиций и цветовых сочетаний, используя Procreate и Adobe Sketch со своим Apple Pencil. Это значительно экономит время в процессе принятия решений, отмечает она. Еще одно приложение, которое Нина часто использует, — это Astropad, который позволяет ей управлять программами, такими как Photoshop на Mac, с помощью Apple Pencil и iPad.
iPhone Нины также важен для ее творческого процесса, начиная с самых ранних этапов планирования и заканчивая финальной цифровой публикацией ее работ. Она часто каталогизирует процесс живописи через фотографии, видео и таймлапсы, некоторые из которых публикуются на ее странице в Instagram. Документирование каждого произведения искусства помогает отслеживать время, потраченное на детали отдельных картин. Это важно, объясняет Нина, поскольку сеансы рисования часто бывают короткими и планируются на обеденное время.
Ограниченное время также делает острое внимание критически важным для завершения картин. Хащина использует приложение Noisli как генератор белого шума, чтобы помочь ей сконцентрироваться в более оживленной обстановке. После завершения картины Нина сканирует ее и готовит к печати или онлайн-публикации, используя приложения Adobe Creative Cloud на своем iMac.
Apple Park (слева) и Пало-Альто (справа)
Вполне закономерно, что Нина выбрала Купертино и Apple Park в качестве объектов для нескольких картин в серии «100 видов Кремниевой долины». Центр для посетителей Apple Park был написан с уровня улицы, а главное здание-кольцо кампуса было запечатлено с общедоступной террасы на крыше центра для посетителей (после безуспешной апелляции к охране с просьбой подойти поближе). Многие из первых картин проекта изображали районы на северо-западной стороне долины Санта-Клара, но вскоре Нина начала получать запросы и предложения других любимых и знаковых мест. Среди примечательных дополнений к серии — Стэнфордский университет, цветущие деревья Лос-Альтоса, строительство новых объектов Google в Маунтин-Вью и Университет штата Сан-Хосе. Нина говорит мне, что она также намеревалась нарисовать гараж HP в Пало-Альто, но сочла, что другие здания на улице более живописны.
С момента появления iPad Pro и Apple Pencil в 2015 году мы наблюдаем появление новой волны художников, создающих исключительно цифровые работы. Некоторые традиционные художники даже перевели свой весь рабочий процесс на иллюстрации в iPad. Целью Нины в проекте «100 видов Кремниевой долины» было «создать мозаику» региона такой, какой она ее видит. Объединяя гибкость современных цифровых инструментов с привычными традиционными красками и кистями, проект также демонстрирует мозаику творческого процесса — уникальный набор техник, определяющих личный стиль.
Больше изображений из проекта и другие избранные работы можно найти на сайте и в блоге Нины, Apple-Pine. Она также ведет магазин на Etsy и активную страницу в Instagram.
Смотрите 9to5Mac на YouTube, чтобы получать больше новостей об Apple: